
Objet :
Diffuser et produire l’image en mouvement expérimentale - de la pratique historique expérimentale du cinéma et de la vidéo à la création contemporaine, prolongée par les nouvelles technologies. Réfléchir cette pratique de l’image en ménageant des points de contacts avec d’autres domaines artistiques et culturels (dans le sens ethnologique du terme)…pour créer des résonances, des prolongements et contextualiser la nature des propositions et des engagements. Le caractère expérimental des projets que nous diffusons et défendons intègre une dimension critique à l’image plus qu’une esthétique, c’est en termes d’attitude que cette pratique de l’image se définit le mieux. Cette dimension critique sous-tend une remise en cause de sa « représentation » qui la détermine (codes, règles esthétiques et économiques, modes de fabrication, réalisation, production, modes de diffusion et circulation) pour proposer une autre façon de voir et d’être spectateur.
Porteurs du projet :
Mire : Equipe de 4 salariés, 50 adhérents, 10 bénévoles
Historique :
Créé en 1993, notre projet s’installe en prolongement d’une première proposition qui reposait sur la promotion du « cinéma expérimental ».
Le terme de cinéma est en fait générique puisqu’il déborde effectivement la nature du support. De même il est aussi par essence pluridisciplinaire. L’abandon de ce terme n’est pas un désaveu, le projet reste fidèle à l’histoire et à la philosophie du cinéma dit « expérimental » mais dont l’emploi nous renvoie d’une façon trop exclusive vers un réseau, une esthétique, un support, en contradiction avec nos envies de chercher, découvrir, inventer...
Nous gardons le terme expérimental, bien que largement employé. Il conserve encore pour nous du sens pour peu que nous prenions soin de toujours le questionner, de l’évaluer dans nos méthodes de travail et dans les projets que nous présentons.

Missions :
_Faire découvrir la pratique expérimentale de l’image, en créant des accès à ces propositions auprès d’un public diversifié.
_Nourrir la demande d’un public curieux de ces pratiques.

_Enrichir le terreau déjà existant de la scène artistique régionale et favoriser l’émergence de nouveaux projets et propositions.
_Ménager un espace de contre-pouvoir ou contre-proposition d’une culture massive, le rendre possible, visible et nécessaire.
_Inciter le public à s’approprier un espace critique, pour reconquérir son rôle de spectateur et si ce n’est peut-être, réinventer les rôles de l’artiste en tout cas les réfléchir.

Lieu :
Local bureaux (1er étage) : 100 m2
Laboratoire (1er étage) : 45 m2
Espace commun (rdc) : 50m2
Cuisine commune : 20m2

Quel public ?
Public diversifié : amateurs, professionnels, étudiants des beaux arts, associations, collèges,.
Quelles pratiques ?
(atelier, formation, diffusion, conférences etc)
_Diffusion, projection :
Les Petits Programmes : petites séances thématiques d’une heure – rendez-vous mensuel au Cinématographe.
Projections nomades : Formes thématiques, elles sont le résultat d’une rencontre particulière avec un individu, un organisme ou une institution.
Ces projections sont contextuelles et tentent de mettre en échos le propos artistique et l’espace qui l’accueille. En moyenne cinq rendez-vous par an.
_Lunching with... :
La cuisine comme territoire d’échange, de partage et de fabrication. Le menu est élaboré à partir d’un thème choisi par les artistes, ce thème faisant écho à leur proposition artistique. Public : de 12 à 30 convives.
_Le laboratoire de l’argentique au numérique :
Depuis 1998, le laboratoire de Mire est un des six laboratoires DiY associatifs de cinéma qui existe en France. Il permet un accès libre et abordable au processus de création cinématographique et photographique : prises de vues et développement de pellicule, du super8 au 16mm, en couleur et en N&B. Des initiations sont prévues pour une utilisation libre et autonome du laboratoire.
_Les Écrans-Test :
Présentation semi-publique pour les artistes et cinéastes qui souhaitent montrer, présenter un projet, une réalisation en cours pour confronter des regards, croiser des réflexions.
_Ateliers, formations, conférences :
Le cinéma expérimental fournit des outils pédagogiques qui permettent d’intégrer par la réappropriation de ses attitudes, des éléments pour réfléchir et analyser l’image. Ces propositions prennent la forme d’ateliers de pratique artistique et cinématographique, de conférences et de rencontres suivant les collaborations (cours à l’Ecoles des Beaux Arts de Nantes, Collège au Cinéma…)
_Action culturelle de proximité :
À la lisière des arts visuels, des arts sonores et des pratiques quotidiennes, nos propositions interrogent les pratiques artistiques contemporaines au contact d’un territoire. Ces interventions se déroulent dans l’espace public et avec le public. Le contexte investi donne sens au projet artistique. Nos projets combinent différents type d’interventions, actions artistiques, invitations, projections, actions pédagogiques en fonction d’un territoire pour créer selon les conditions de la rencontre et l’implication des partenaires un espace de dialogue, un territoire commun d’investigation.
_Aparté :
Résidence, projet spécifique, invitation. Cet espace s’offre à des artistes ou collectifs en vue d’une création qui interroge les pratiques de l’image en mouvement. Le champ de réalisation se place au carrefour des diverses pratiques artistiques et peut donc prendre des formes diverses selon l’invitation.
_Espace Ressources :
Nous ouvrons cet espace à nos adhérents. Il correspond à l’identité de mire qui se réfère aux pratiques expérimentales de l’image.
Cotisation annuelle :
L’adhésion : 20 euros/an Libre accès au laboratoire, aux diffusions et à l’espace ressource 50 adhérents en 2008
En 2008 :
La Préfecture de Région Pays de la Loire
La Direction Jeunesse et Sport
Le Conseil Régional des Pays de la Loire
Le Conseil Général de Loire-Atlantique
Distributeurs :
Light Cone
Collectif jeune cinéma
Lux
Heure Exquise
Autres :
Le Cinématographe
Makiz’art
Apo33
BanditsMages
Images Contre Nature
Braquage
Amalgamix
Laboratoires :